25 найкращих військових фільмів усіх часів

Розваги

Біль, лють, страждання та відчуженість – це лише деякі з багатьох негативних емоцій, які приносить війна. Незважаючи на те, що конфлікти, як правило, пов’язані з переможцями, загальний виграш ніколи не приноситься. Кожен, хто пережив світові війни, міг розповісти якусь історію, хоча не кожна історія обов’язково включала бойові дії. Інколи це була історія кохання, яке гине на війні, а інколи це був зворушливий лист солдата, який він або вона не зміг надіслати додому. Повертаючись у минуле, щоб скласти список найкращих історій про війну, які будь-коли розказували, залишилося кілька шрамів, але саме ці казки палко вшановували емоції, які справді визначили нас як людей. Ось список найкращих військових фільмів, які коли-небудь були створені. Деякі з цих найкращих військових фільмів доступні для трансляції Netflix , Hulu або Amazon Prime.

Зміст

• 1 Апокаліпсис сьогодні (1979)
• 2 Спокута (2007)
• 3 Народився 4 липня (1989)
• 4 Втрати війни (1989)
• 5 Приходь і дивись (1985)
• 6 Човен (1981)
• 7 Падіння (2004)
• 8 Дюнкерк (2017)
• 9 Імперія Сонця (1987)
• 10 Цільнометалева куртка (1987)
• одинадцять Безславні виродки (2009)
• 12 Джерхед (2005)
• 13 Листи з Іводзіми (2006)
• 14 Шляхи слави (1957)
• п'ятнадцять Паттон (1970)
• 16 Взвод (1986)
• 17 Врятувати рядового Райана (1998)
• 18 Список Шиндлера (1993)
• 19 Битва за Алжир (1966)
• двадцять Міст через річку Квай (1957)
• двадцять один Мисливець на оленів (1978)
• 22 Велика втеча (1963)
• 23 Шафка для зла (2008)
• 24 Піаніст (2002)
• 25 Тонка червона лінія (1998)

Апокаліпсис сьогодні (1979)

Окрім того, що він вважається одним із найкращі фільми 20-го століття, галюциногенна версія Френсіса Форда Копполи «Серця темряви» Джозефа Конрада також вважається одним із найпотужніших антивоєнних фільмів, коли-небудь створених. Капітана Бенджаміна зіграв Мартін Шин. Л. Віллард, цинічний і випробуваний у боях солдат, отримує місію вистежити та вбити полковника Марлона Брандо Курца. Полковник Курц веде власну війну і є напівбогом для солдатів Монтаньяра. Він є ідеальною ілюстрацією того, як жага влади може звести когось з розуму. Під час пошуків Курца Уіллард натрапляє на жахливі повідомлення про людську бійню та спустошення. Конфлікт у людській душі зображений у фільмі більше, ніж боротьба на полі бою.

Вражаюче зображення глибин людського духу можна побачити в «Апокаліпсисі сьогодні». Подорож Вілларда багато в чому слугує метафорою. У певному сенсі він мандрує в найглибші куточки власної психіки, і коли він зрештою стикається з цим віч-на-віч, він повністю вражений. Йому важко прийняти те, ким він є як особистість. Незважаючи на те, що фільм був створений понад 40 років тому, чудово зняті конфліктні послідовності роблять його дивним лише з візуальної точки зору. У ролі полковника Курца Брандо вражаючий і ледь не переймає шоу в останні тридцять хвилин завдяки образу, якому вдається передати суть усієї оповіді. Безсумнівно, один із фільмів, який ви справді повинні подивитися перед смертю, це «Апокаліпсис сьогодні»!

Спокута (2007)

По суті, це не військовий фільм, а розповідь про людське каяття, що відбувається під час Другої світової війни. Маленька дівчинка стає свідком кокетливого моменту близькості своєї сестри з сином їхньої домробітниці, і через ревнощі вона запускає ланцюг обставин, які зрештою віщують смерть молодим закоханим. Через роки бурхливий психічний стан молодої пари представлений війною. Сестра змінила професію на медсестру, а її коханий йде до війська. Вони продовжують жадати зустрічі один з одним у той час, коли людство втратило розум. Врешті-решт вони перетинаються — чи в реальності, чи у вигадці, це ще предмет дебатів.

Народився 4 липня (1989)

Фільм «Народжений четвертого липня», знятий ветераном війни у ​​В’єтнамі Олівером Стоуном, заснований на автобіографічному романі Рона Ковіча, досліджує наслідки війни. У цьому випадку персонаж Тома Круза Рон Ковіч бере участь у війні у В’єтнамі. Зрештою він робить жахливі речі, зокрема бере участь у бійні у в’єтнамському місті, повному невинних мирних жителів, і випадково вбиває одного зі своїх друзів. Ковіч страждає від посттравматичного стресового розладу після того, як отримав катастрофічне поранення під час бою, через яке він став калікою. Оскільки 4 липня відзначається День незалежності Америки і в цей день народився солдат, який згодом розчарувався, сама назва іронічна. Тут подорож Ковіча служить ілюстрацією дурного патріотизму та його наслідків.

Втрати війни (1989)

«Втрати війни» Брайана Де Пальми, один із найбільш недооцінених військових фільмів усіх часів, є фільмом, який варто дивитися через його нестримну емоційну насиченість і глибоко зворушливу гру. Головний герой фільму — солдат-підліток, який категорично кидає виклик командиру свого загону і викрадає безпорадну в’єтнамську дівчину. У ньому фантастичний акторський склад і сюжетна лінія, які настільки добре прописані, що рухають сюжет, зберігаючи інтерес глядачів. У фільмі є кілька приголомшливих сцен, які залишаються в пам’яті надовго. Не ігноруйте сержанта Тоні Мезерв у виконанні Шона Пенна теж.

Приходь і дивись (1985)

Пам'ятний шедевр Елема Клімова повертає жахливі спогади про найогидніші звірства, які коли-небудь чинилися в історії людства. Фільм розповідає історію маленької дитини, яка приєднується до радянського руху опору та йде битися з німецькими солдатами, показуючи жахливі реалії війни з його точки зору. «Прийди і подивись» є набагато об’єктивнішим у дослідженні жахів війни та руйнівного впливу, який вона може мати на невинну душу, ніж більшість фільмів про Другу світову війну. На жаль, незважаючи на те, що цей фільм вважається класикою, фільм досі майже невідомий серед кінематографістів.

Човен (1981)

Das Boot, або англійською «Човен», розповідає історію німецького підводного човна та людей, які окупували його під час Другої світової війни. Тут у центрі уваги посідають стосунки між окупантами, а не справжній конфлікт. Екіпаж моряків вирушає в пригоду, яка стає тільки гіршою, коли вони занурені в океан. Das Boot, фільм, який по суті є антивоєнним, отримав похвалу за вдале зображення страждань моряків на підводному човні. Це був перший іноземний фільм, який отримав шість номінацій на премію Оскар.

Падіння (2004)

«Падіння», мабуть, один із найкращих фільмів 20-го століття, — це історія битви за Берлін під час Другої світової війни з акцентом на останні дні життя Адольфа Гітлера. Бруно Ганц зображує Гітлера із захоплюючим співчуттям в одному з найвідоміших виступів в історії кіно. Зображення жорстокого тирана Ганцу, мабуть, було надзвичайно складним завданням, але він чудово це робить, і його робота, безсумнівно, є видатним моментом фільму. Фільм також неодноразово висміювався в Інтернеті.

Дюнкерк (2017)

«Дюнкерк», мабуть, один із найкращих військових фільмів століття, став можливим завдяки захоплюючому візуальному баченню Крістофера Нолана. Його вважають одним із найкращих фільмів про виживання всіх часів. У фільмі зображена евакуація солдатів з міста Дюнкерк. Вся процедура евакуації зображена з трьох ракурсів — землі, моря та повітря — у нелінійній оповідній структурі. Фільм відомий тим, що в ньому мало діалогів. Нолан уникає розкривати передісторії своїм героям і не намагається змусити глядачів пошкодувати їх, роблячи його зображення всього інциденту більш об’єктивним. Це надзвичайно оригінальний кінематографічний досвід.

Імперія Сонця (1987)

Третій фільм у нашому списку, режисер Стівен Спілберг, розповідає про втрату маленькою дитиною невинності під час конфлікту. Під час японського вторгнення молодого Джеймі розлучають із батьками, його схоплюють і потрапляють у табір для військовополонених. Він долає цей суворий світ, наполегливо працюючи, потрапляючи на шахрайство, а інколи завдяки чистому випадку. Коли йому нарешті випадає шанс втекти, він не може пригадати появу своїх батьків! Кульмінаційна сцена атомного бомбардування Нагасакі доводить фільм до вершини та залишає у глядачів яскраві спогади. Незважаючи на те, що спочатку його зустріли неоднозначно, популярність цього фільму з часом зросла.

Цільнометалева куртка (1987)

Ця військова драма Стенлі Кубрика, яка вийшла на екрани в 1987 році, вважається класичною. Тут Кубрик демонструє, що потрібно, щоб бути солдатом і нещадним, холоднокровним убивцею. І добро, і зло живе в кожній людині. Яка якість переважає, залежить від того, як людина вихована і як вона дивиться на світ. Фільм демонструє, як моральні та погані поняття вкорінюються у свідомості солдатів. Пропагандистські заяви використовуються для того, щоб вселити в солдата моральну двозначність. Після цього солдат сам вирішує, чи хоче він бути навченою машиною для вбивства чи миротворцем у країні, яка воює.

Безславні виродки (2009)

Це «Безславні виродки», вигадана розповідь про замах на Гітлера, змішана з ексцентричністю Квентіна Тарантіно та прославлена ​​завдяки виконанню Крістофа Вальца. Це справді епічна історія, яка розповідається лінійним способом, але перемежовується дрібнішими інцидентами, які дають перспективу більшій історії, яка привела до страти Гітлера. Кожен персонаж — від Шошани до Фредріка Золлера до старшого лейтенанта Альдо Рейна — настільки яскраво переданий, що ви дізнаєтеся про них багато нового. За образ зневаженого полковника Ганса Ланди Крістоф Вальц отримав премію «Оскар», премію BAFTA в категорії другого плану та нагороду за найкращу чоловічу роль в Каннах.

Джерхед (2005)

Фільм режисера Сема Мендеса «Джархед» заснований на однойменній автобіографії Ентоні Свофорда. У фільмі показаний снайпер армії США, який бореться під час війни в Перській затоці. Більшої психологічної шкоди завдано йому в результаті його одержимості першим убитим; зрештою, він піддається тузі та смутку. Через акцент на психологічній напрузі, яку відчуває солдат під час служби в бою, фільм не містить багато кривавих образів або бойових ситуацій на екрані.

Листи з Іводзіми (2006)

У конфлікті людство є єдиним переможцем; переможців немає. Клінт Іствуд передає це через цю дивовижну історію. Ближче до кінця Другої світової війни остання японська імперська армія готується до вирішального наступу, розмірковуючи про неминучу поразку від армії США. Майстерне зображення у фільмі страждань і роздратованості солдат з обох сторін було високо оцінено критиками.

Шляхи слави (1957)

У найзворушливішому фільмі Стенлі Кубрика командир звинувачує групу військ, які відмовляються брати участь у смертоносній місії, у боягузтві. Тоді командир солдатів починає захищати їх у військовому суді. Це, безумовно, найбільш гуманістичний і зворушливий фільм Кубрика, тому, на жаль, його затьмарили низка інших його робіт. Хоча це може бути не на тому самому художньому рівні, як пізніші роботи Кубрика, батальні сцени створені майстерно, і фільм все ще чудовий для своєї епохи. Без сумніву, він входить до числа найкращих антивоєнних фільмів усіх часів.

Паттон (1970)

Життя американського генерала Джорджа С. Паттона можна коротко описати як життя нецензурного, агресивного та зарозумілого, але успішного командира на війні. Протягом усього конфлікту він став відомим своїми контратаками та сміливими стратегіями. Перший із двох акторів, який зробив це — Марлон Брандо для «Хрещеного батька» — Джордж К. Скотт, який зіграв головного героя, відмовився від премії «Оскар» за найкращу чоловічу роль. Цей американський герой, який нібито сказав: «Жоден виродок не виграв війни, померши за свою країну», перетворився на легенду у фільмі «Паттон». Ви досягли успіху, змусивши іншого знедоленого дурня пожертвувати своїм життям за свою націю.

Взвод (1986)

Фільм «Взвод» частково заснований на особистому досвіді Олівера Стоуна під час війни у ​​В’єтнамі. Крім того, що фільм антивоєнний, він також містить суспільні коментарі. Розповідь представлена ​​з точки зору Кріса Тейлора, молодого солдата-ідеаліста, якого грає Чарлі Шин, який пішов на військову службу та служить під наглядом сержанта. Барнс у виконанні Тома Беренджера. Справжніми жертвами війни є сержант. Барнс та його прибічники. Вони не соромляться ґвалтувати маленьких дітей, вбивати людей похилого віку або катувати та страчувати калік. Їх обрали тому, що вони були небажаними і не мали щасливого народження. Сценарій нападу на село у фільмі натякає на жахливу різанину Май Лай, під час якої американські війська безжально вбили 300–400 неозброєних жителів села, включаючи чоловіків, жінок, дітей і новонароджених.

Врятувати рядового Райана (1998)

«Врятувати рядового Райана» — це ВІЙСЬКИЙ фільм, який вам варто подивитись. Це шедевр Спілберга і, ймовірно, підручник про те, як знімати військові фігури, як показано у першій послідовності вторгнення на пляж Нормандії. Боротьба групи за порятунок останнього хлопця в сім’ї, яка вже втратила трьох синів на війні, є жахливою та сумною. Він передає вічну істину про те, що незалежно від того, чого ви досягнете, це життя трапиться лише раз, тому вам краще наполегливо працювати, щоб заробити його.

Список Шиндлера (1993)

Голокост, ймовірно, запам’ятається як одна з найжорстокіших акцій божевільного німця. Але був ще один німець, який не дозволив більше тисячі людей загинути в концтаборах, створивши від людини до людини найбільшу історію людської доброти. Життя Оскара Шиндлера, який намагався заробити на ескалації конфлікту, найнявши військовополонених на свою фабрику, але зрештою врятував їм життя, є темою другого фільму Спілберга в цьому списку. The чорний і білий операторська робота та кадр дівчини в червоному пальто, що йде вулицею, підкреслюють цей технічно чудовий фільм.

Кілька істориків кіно, режисерів, критиків і кіноманів продовжують сперечатися навколо «Списку Шиндлера», незважаючи на його величезний успіх у критиків і економіку. Багато критиків скаржаться на романтичний тон фільму та звинувачують Спілберга в емоційних маніпуляціях і звуженні сюжету, щоб зацікавити ширшу аудиторію. Хоча більшість скарг справедливі, я вважаю, що «Список Шиндлера» більше стосується людини, яка запобігла Голокосту, ніж тисячі життів, які він врятував. Незважаючи на те, що головною темою цього фільму, як і в усіх фільмах Спілберга, є людяність, у ньому також є кілька насильницьких моментів, які демонструють жорстокість нацистської влади. Одним із сумнозвісних прикладів є спірна сцена в душі, яку історики та критики продовжують жваво обговорювати, обговорювати та аналізувати.

Битва за Алжир (1966)

У кожної казки завжди дві сторони. Людина створює власну інтерпретацію цього факту на основі своєї особистої філософії та розповідає свою історію наступним поколінням. І правда, і історія розкололися на різні табори. Отже, ми не можемо вважати фільми відповідальними за вибір сторін, розповідаючи свої історії. «Битва за Алжир», фільм 1966 року про Алжирську революцію проти французького колоніалізму, був знятий режисером Гілло Понтекорво та встановив стандарт того, як має бути представлена ​​історія. Суть цього чорно-білого шедевру полягала в його оригінальній розповіді, яка ніколи не наголошувала на одному сегменті та відмовлялася визнавати моральну перевагу жодного з них. Він також був добре зрежисований і добре знятий. Він розповідає історії, як її слід переказувати, висвітлюючи їхні мотиви та помилки в одному реченні. Примітно, що відомий індійський режисер Міра Наір якось сказала про фільм: «Це єдиний фільм у світі, який я хотіла б поставити».

Міст через річку Квай (1957)

Це сатира на злочестивість людської природи з використанням будівництва мосту як засобу. Це класика в усіх відношеннях. Британський офіцер жертвує своїми людьми, щоб допомогти у створенні мосту, який неминуче просуне ворожі японські сили, але слугуватиме для нього доказом британської кмітливості. Його усвідомлення змови власної армії підірвати міст викликає найдепресивнішу сцену у фільмі. Він намагається протистояти цьому, але його війська зупиняють його, коли міст руйнується під натиском «Божевілля». Безумство лунає всюди.

Мисливець на оленів (1978)

Однією з перших спроб Голлівуду ввібрати в себе болючі спогади про в’єтнамську війну є «Мисливець на оленів» Майкла Чіміно. У центрі — група з трьох російсько-американських металургів, яких втягують у безглузду війну у В’єтнамі після того, як один із їхніх друзів одружується. Через недосвідченість троє страждають від жахливих наслідків, а в одного з них посттравматичний стресовий розлад. У фільмі яскраво відображено конфлікт, який забрав життя молодих, активних людей, наповнений яскравими образами. Фільм, у якому знімається великий акторський ансамбль, який включає Роберта Де Ніро, Крістофера Уокена, Джона Казале та Меріл Стріп, є різким докором тим, хто підтримує війну. Жахливе зображення В’єтнаму у фільмі, де троє стають свідками геноциду, тортур і змушені брати участь у жорстокій грі в російську рулетку, затиснуте між чудово знятими сценами Пенсільванії.

На жаль, «Мисливець на оленів» був затьмарений низкою інших шедеврів війни у ​​В’єтнамі. У фільмі не зовсім точно зображена битва, і спірна сцена «Російської рулетки», можливо, була перебільшена, але я вважаю, що фільм набагато більше, ніж це. Це карколомний погляд на життя звичайних, добрих чоловіків, які мають цілі та надії, але чиї життя розбиті так, як вони навіть не могли передбачити. Фільм чудово показує, як війна вплинула на цих молодих хлопців і як вона буде переслідувати їх усе життя. Це фільм, який заслуговує на перегляд через його емоційну інтенсивність і щире ставлення.

Велика втеча (1963)

Ця легендарна історія про хоробрість і пригоди заснована на реальній історії масового втечі британських полонених з німецького табору. Хоча втеча закінчується на гнітючій ноті — усіх втікачів, окрім Стіва Маккуїна, затримано та страчено, — це історично вірно тому, що сталося насправді. Захоплююче спостерігати, як планувалася втеча з усіма її заплутаними деталями. «Велика втеча» — це дика подорож, і, мабуть, єдиний фільм у цьому списку з веселим компонентом. Коли Стів Макквін на мотоциклі намагається перебратися через огорожу з колючого дроту, за ним женеться вся німецька армія.

Шафка для зла (2008)

Це блискуче зображення бойового персоналу, який знешкоджує бомби, балансує ризики перебування в конфлікті та повинен дотримуватися рутини. «The Hurt Locker» зворушить вас, оскільки він наблизить вас до теперішнього досвіду солдатів, а не до причин і наслідків війни. У фільмі 2004 року показано виклики, напругу та хвилювання, які відчувають солдати, намагаючись вижити на вулицях Багдада та навколишніх пустелях. Фільм дійсно добре організований, і він малює дуже складну, захоплюючу картину моральних дилем солдатів та їхнього психологічного складу.

Піаніст (2002)

Роман Поланскі, який пережив концтабір, розповідь про скривдженого та покараного музиканта під час Голокосту є його власним відображенням. Голокост оголив гротескність і нестерпні страждання євреїв у концентраційних таборах. У «Піаністі» описується подорож піаніста на ім’я Владислав Шпільман до пекла та з нього під час Голокосту. За головну роль Едрієн Броуді отримав численні нагороди, включно з премією «Оскар» за найкращу чоловічу роль.

Тонка червона лінія (1998)

Назвати Терренса Маліка геніалом було б образою для його таланту та применшенням. Він провидець, який на роки випередив свій час. Це дуже добре показано у фільмі «Тонка червона лінія». Цей фільм розповідає про боротьбу на Маунт-Остіні проти японської імперії під час Другої світової війни. Коли він був уперше випущений, рецензії були неоднозначними: одні називали його відверто поблажливим, а інші називали його абсолютним блиском. Проте всі погодилися в одному: «Кожна людина веде свою війну».

Найкращий військовий фільм усіх часів, безсумнівно, «Тонка червона лінія». Можливо, метод Маліка підходить не всім, але для мене це був дуже зворушливий досвід. Малік прагне глибоко заглибитися в уми цих чоловіків, які є зламаними, розбитими особистостями, які сумують за своїми мамами, дружинами та коханками, але змушені придушувати свої почуття. Подібно до більшості фільмів Маліка, цей наповнений одними з найбільш захоплюючих зображень, які ви коли-небудь бачили.